ทำอย่างไรจะเป็นมือกลองประจำห้องอัดเสียง 
การจะเป็นมือกลองชั้นนำ จะต้องสามารถทำงานกับนักดนตรีและโปรดิวเซอร์ชั้นนำ มีจิตใต้สำนึกเป็นTempo ที่เที่ยงตรง สามารถสร้างสรร
เพลงจากข้อมูลเริ่มต้นเพียงเล็กน้อยจากคนอื่น……….เงื่อนไขที่มากมายในการจะเป็นมือโปร ดังนั้นBart
ขอแบ่งประเด็นเป็นจุดๆเพื่อในการจะก้าวไปถึงจุดนั้นได้ เริ่มจากคุณต้องเป็นนักดนตรีชั้นยอด ซะก่อน ซึ่ง Bart มองว่าจะเป็นชั้นยอดนั้น
สิ่งแรกคุณต้องเป็นคนที่รู้จักเครื่องดนตรีของคุณให้ดีก่อนการรู้จักเครื่องดนตรีของคุณให้ดี คุณต้องสามารถเล่นได้อย่างหลากหลายGroove
หลากหลายจังวะและสไตล์ ซึ่งต้องอาศัยประสบการณ์หลายปีในเครื่องดนตรีที่คุณเล่น ถึงจะทำให้คุณสามารถเล่นทุกอย่างที่คุณได้ยินในสมอง
ถ้าโปรดิวเซอร์แค่ต้องการใครสักคนที่เล่นจังหวะ หรือGroove ใดๆที่ซ้ำไปซ้ำมา เค้าก็เพียงแค่ใช้Drum Machine
เล่นก็ได้ ประหยัดทั้งเงินและเวลา ดังนั้นคุณต้องทำในสิ่งที่ Drum Machine
ไม่สามารถทำได้ คือมีความสามารถในการสั่งเครื่องดนตรีของคุณได้อย่างใจนึก สามารถสื่อสารความคิดของคุณผ่านกลอง หรือ เพอร์คัสชั้น
ออกมาได้อย่างชัดเจน Bart ขยายความของคำว่าการรู้จักเครื่องดนตรีของคุณให้ดี ยังเกี่ยวพันกับหลายประเด็นที่เกี่ยวข้องคือ
ความรู้สึกผ่อนคลาย สบายๆกับกลองหรือเพอร์คัสชั้นของคุณ คือการตั้งกลอง Cymbal คองก้าร์ในตำแหน่งที่คุณถนัด
ทำให้คุณมีความอิสระในการเล่น ปัจจัยเหล่านี้ล้วนมีผลต่อเสียงที่จะเกิดขึ้น

ความรู้ในการทำให้กลองของคุณเกิดเสียงที่ยอดเยี่ยม 
การตีกลองและCymbal ที่ทำให้เกิดเสียงที่ยอดเยี่ยมที่สุดเท่าที่เป็นได้จะทำให้เกิดเสียงที่ดีต่อการบันทึกเสียง และการฟังย้อนไปมา
คุณจำเป็นต้องมีความต่อเนื่องในการตีCymbal หรือSnare เช่น การตี Snare ในจังหวะที่ 2 และ 4 ในแต่ละห้องจำเป็นต้องมีเสียงที่เหมือน
และเท่ากันหมดในเพลง คุณต้องผ่อนคลายอย่าเกร็ง สิ่งสำคัญอีกอย่างคือการมีเครื่องมืออุปกรณ์ ที่คุณภาพระดับโปรเฟสชั่นแนล
และต้องดูแลอย่างดีไม่ให้มีเสียงกร็อกแร๊ก หรือเสียงอื่นรบกวนตอนใช้งาน การตั้งเสียง คุณต้องมีความสามารถในการตั้งเสียงกลอง
ให้เกิดเสียงที่ยอดเยี่ยมและดีที่สุดในการอัดเสียง นอกจากนั้นต้องรู้จักการตั้งเสียงให้เหมาะกับห้องที่ต่างๆกันและรู้จักเสียงก้องเสียงสะท้อน
ต้องรู้ว่าหนังกลองที่ใช้นั้นคุณสมบัติเหมาะที่สุดกับเพลงแนวไหนที่จะเล่นและให้เสียงในห้องอัดออกมาดี บทบาทและหน้าที่
คุณต้องมีความมั่นใจที่จะเล่น เล่นไปตามอำนาจที่คุณมีซึ่งคนอื่นๆก็จะเล่นตามที่คุณเล่น สุดท้ายคือคุณมีหน้าที่ทำดนตรีให้เกิดความรู้สึกที่ดี

ทำงานกับ Click Track
Click Track จริงแล้วคือMetronome หรือ Track ที่อัดไว้เริ่มต้น มีเสียงที่เป็นสัญญาณเหมือนชีพจรของเพลง
เหมือนกับการนับ 1-2-3-4ตลอด ทำให้ผู้เล่นรู้ความเร็วของเพลง โดยเทคโนโลยี่ในปัจจุบัน Click Track มีเสียงแตกต่างกันมากขึ้น
เทคนิคในการเล่นกับ Click Track ก็คือคุณต้องอยู่กับมันต้องสามารถเล่นจังหวะและ Fill in อยู่ในชีพจรของจังหวะที่ต่อเนื่องนั้น
มือกลองมือใหม่ส่วนมากจะกลัวที่จะเล่นกับ Metronome ทำให้เกิดความอ่อนแอในการรักษาเวลา
และเกิดความไม่สอดประสานกันในจังหวะที่เล่น หนทางเดียวที่คุณจะเล่นได้ดีกับ Metronome คือต้องเล่นกับมันคุณไม่สามารถเป็นมือโปรได้
ถ้าไม่ฝึกฝนและทำงานอยู่กับมัน

ขั้นตอนในการฝึก
ใช้เมโทรนอมเสมอในการฝึก ไม่ว่าจะฝึกแบบฝึกหัดมือ Groove ,ลูกส่ง หรือการโซโล่ คุณจำเป็นต้องมีเพื่อนใหม่เป็นเจ้าเมโทรนอมแล้วละ
ฝึกเริ่มจากช้าๆก่อน แล้วค่อยๆเพิ่มความเร็วของTempo บาร์ทเล่าว่าเมื่อเขาเรียน Groove หรือลูกส่งใหม่ๆ
เขาจะต้องเช็คเสมอว่าสามารถเล่นมันได้ในทุกๆTempo วิธีการหนึ่งคือเริ่มจาก Tempo 40 และฝึกแบบฝึกนั้นให้ได้ชัดเจน
จากนั้นค่อยๆเพิ่มความเร็วขึ้นจนถึงจุดที่คุณสามารถเล่นแบบฝึกนั้นได้ชัดเจนที่สุดเท่าที่ทำได้ การที่คุณสามารถเล่นได้ในทุกๆTempo
จะทำให้คุณมีความสามารถในการออกคำสั่งในตอนเล่น(สั่งกลองนะครับ)พร้อมไปกับความมั่นใจในการเล่น Groove หรือจังหวะในTempoนั้นๆ
ซึ่งGroove แต่ละGroove นั้นมีTempoเฉพาะของตัวมันที่ให้เสียงออกมาดีที่สุด แต่คุณต้องสามารถเล่นในTempo ที่ช้ามากๆได้
โดยความสามารถในการควบคุมและการใช้เทคนิค

คิดว่าClick Track คือนักดนตรีอีกคน 
คุณต้องทำงานอยู่กับมัน คิดว่าเค้าเป็นมือเบสก็ได้ อย่ารังเกียจClick Track แต่ต้องเล่นอยู่กับมัน ตรงนี้ Bart บอกว่ามันเป็นปรัชญา
ซึ่งถ่ายทอดเป็นคำพูดยาก ด้วยการฝึกฝนจะทำให้คุณเข้าใจมากขึ้น ตั้งTempo ให้ช้าเป็นสองเท่ากว่าของจริง แล้วคิดว่าClick Track
ให้จังหวะBack – Beat อยู่ คือจังหวะ 2 กับ 4 ตัวอย่างเช่นเพลงเล่น Tempo ที่ 120 คุณลองตั้งเมโทรนอมที่ 60
แล้วคิดว่าclick track เป็นเสียงตบมือหรือดีดนิ้วในจังหวะที่ 2และ4 มันจะช่วยทำให้คุณสามารถเล่นได้แม้จะมีแค่จังวะที่2และ4 เท่านั้น
ฝึก Click Track ด้วยระดับเสียงที่เบา สิ่งนี้จะช่วยให้คุณพัฒนาความมั่นใจและมีทักษะในการรักษาเวลาที่ดีขึ้น
คุณต้องตั้งใจฟัง และอยู่กับมัน(เหมือนที่พูดไปแล้วในตอนต้น) การที่มีหูฟังเสียงClick Track อยู่ตลอดอาจทำให้คุณจำนนต่อจังหวะ
(เหมือนกับตะครุบจังหวะ)ซึ่งจะไม่ช่วยคุณในระยะยาว

ใช้ซีเคว้นเสียงเพอคัสชั่นส์ ช่วยในการฝึก 
เสียงClick Track อาจฟังดูไม่น่าประทับใจ ลองใช้คอมพิวเตอร์ปรุงแต่งเสียงแพทเทิน ที่น่าสนใจ เช่นเสียง cowbell
ในจังหวะ 1,2,3,4, เสียงเขย่าในจังหวะยกฯลฯ ซึ่งต้องใช้จินตนาการครับ ถ้าไม่มีเมโทรนอมหรือClick Track
ให้เล่นไปพร้อมกับ เทปหรือCD คุณควรสามารถเล่นเพลงได้ไปพร้อมกับเพลงในวิทยุ ซึ่งก็เหมือนกับว่าคุณเล่นพร้อมไปกับเมโทรนอม
นี่เป็นวิธีการที่ดีอย่างกนึ่งที่จะทำให้คุณพัฒนาความสามารถในการเล่นดนตรีให้ได้อารมณ์ ซึ่งมันเป็นหน้าที่สำคัญที่สุดของมือกลอง
ผมคิดว่าคงมีประโยชน์ไม่มากก็น้อยกับผู้ที่ต้องการพัฒนาฝีมือขึ้นมาเป็นมือปืนห้องอัดนะครับ (ยังมีภาค 2 ครับ)